Estrenos

2022. La mina

Estreno mundial de «LA MINA»

Autora: Amaranta Osorio
Traducción: Isabel Galope
Director: Julio Cesar Ramírez.
Asistente de dirección: Ines Roman
Elenco: Clara Cunha, Henrique Gil, Tito Oliva, Marta Almeida, Angela Santos.
Dirección de arte: Ana Rodrigues
Ayudante de diseño: Tiago Viegas
Director técnico : Ivan Castro
Producción ejecutiva: Víctor Alegria
Ayudante de producción: Inés Minor
apoyo a la produccion: Isabel Galope, Manuel Camacho, comisión de Aljultrenses.
Produccion: Lendias d’Encantar – LdE
Estructura financiada por la dirección general de artes del gobierno de Portugal
Estreno el 3 de diciembre. Cine Oriental Aljustrel. Portugal.

 

2022. El nido ajeno.

EL NIDO AJENO. Teatro Español. 

De: Jacinto Benavente

Dramaturgia: Amaranta Osorio

Dirección: María Caudevilla

Con Fernando Delgado-Hierro, Óscar Allo, Rubén Bustamante Coque, Javi Morán, Karina Moscol, Cachito Noguera, María Ramos, Jaime Soler y Kunihito Tomita

Diseño de espacio sonoro: Pilar Calvo

Diseño de escenografía: Igone Teso

Diseño de vestuario: Tania Tajadura

Ayudante de vestuario: Laura Cosar

Diseño de iluminación: Pilar Velasco

Residencia ayudante de dirección: Noelia Pérez

Ayudante de dirección: Víctor Barahona

Una producción del Teatro Español

Estreno el 29 de noviembre del 2022. Teatro Español. Madrid, España.
https://www.teatroespanol.es/el-nido-ajeno

 

2022. Lo que no dije

LO QUE NO DIJE. Madrid, España.

Autora y directora: Amaranta Osorio

Video escenografía: Suzon Fuks

Actriz: Natalie Pinot

Equipo artístico: Marion Coutarel, Alicia Blas, James Cunningham, Pilar Velasco, Victoria Velázquez, Mohn Picemin y Helen Chadwick.

Traducida al inglés por Cristina Ward y al francés por Alice Bonnefoi.

Se estrenó el 27 de febrero del 2022 en el Teatro Nacional. Belgrado, Serbia Dentro del Festival de Arte y Derechos Humanos organizado por Teatro Dah.

Estreno en España el 26 de marzo del 2022 en Casa de América dentro de la Noche de los teatros.

 

2022. Vietato dare da mangiare

 

 

VIETATO DARE DA MANGIARE. Madrid, España

Autoras: Itziar Pascual y Amaranta Osorio

Dirección : Amaranta Osorio

Actúan: Natalie Pinot / Fiorenza Sammartino
Escenógrafa: Gema Rabasco
Ayudante de dirección: Macarena Mochon
Foto: Javier Naval.
Diseño de cartel: Paule Barcenilla

Se estrenó el 3 de febrero en Microteatro por dinero. Madrid, España.

 

 

2021. Moje holka, moje holka (Mi niña, niña mía)

MOJE HOLKA, MOJE HOLKA (mi niña, niña mía). Buenos Aires, Argentina

Autoras: Amaranta Osorio e Itziar Pascual.

Dirección : Alejandro Casavalle

Actúan: Alma Buffay y Marianella Zappelli
Producción Ejecutiva: Raúl S. Algán
Dirección Musical: Eva Lopszyc
Diseño de Luces: Magalí Perel
Dirección y Realización de Arte Visual: Gastón Zambón
Asistencia de dirección y en escena:Nina Casavalle Sofiro y Sofía Landau
Asistencia de Producción:Agustina Gil
Enlace y Asesoramiento Histórico:Macarena Mochon
Diseño de Insectos para sombras: Nina Casavalle Sofiro
Efectos de Ilusionismo:Alejandro Casavalle
Diseño Gráfico:Gonzalo Martínez
Prensa: Paula Simkin

Se estrenó el 19 de septiembre en el Teatro Extranjero en Buenos Aires, Argentina. Está actualmente en temporada.

 

2021. Be like body obsolete

BE LIKE BODY OBSOLETE. (Australia)

Be like body obsolete es un performance  online que habla de la tecnología y la obsolescencia. Creado e interpretado por Suzon Fuks (Australia-Bélgica), con la colaboración de 6 escritoras de diferentes países: Amaranta Osorio (México- España), Annie Abrahams (Francia-Holanda), Nasim Khosravi (Iran), Parvarthy Baul (India), Ya-Ling Peng (Taiwan)y Younghee Park (Corea). Mirada externa: James Cunningham (Australia); Videógrafo: Freddy Komp.

Estrenado en junio del 2021 en el festival online  Bodies on Live. Se ha presentado en el Festival de Mujeres en escena por la paz de Colombia  y en el Festival Mestiza de Chile.

Más info

Crítica

 

2021. EL GRITO

 

2021. EL GRITO. (Madrid, España)

 

Una obra que habla de sueños, amor y superación y que se pregunta ¿Por qué la sociedad es incrédula ante los testimonios de las mujeres?

Autoras: Itziar Pascual y Amaranta Osorio (Obra escrita por encargo de Pilar Yzaguirre)

Dirección: Adriana Roffi

Reparto: Ana Fernández, Elsa Chaves, Nuria García, Óscar Codesido, Lucía Barrado, Alberto Iglesias, José Luis Alcobendas, Pablo Turégano y Carlota Ferrer.

Coproducción: YSARCA- Pilar Yzaguirre y Teatro Fernán Gómez Centro Cultural del la Villa.

Estreno en febrero 2021 en el  Teatro Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa.

Críticas

2021. UNICORNIOS

 

2021. UNICORNIOS. Madrid, España.

Unicornios  habla de la importancia de la memoria, de la guerra civil, de las ausencias que duelen y del mundo mágico de los Unicornios.  

Autora: Amaranta Osorio (texto creado a partir de las historias personales del grupo)

Dirección: Nieves Mateo.

Intérpretes: Josefina Redondo, Eusebio Mateo, Maite Sierra, Javier Vidal, Elena Muñoz, Begoña Santos, Charo Corral, Esther Martínez, María Anguita, Aurora Reyes, Fernando García, Luis Higueras y Mercedes Romero.

Diseño de Iluminación: Miguel de las Heras/Nieves Mateo.

Escenografía: Isabel Benito.

Ayudante de dirección: Águeda Quintana.

Producción: Unicornios Teatro.

Se estrenó el 31 de enero del 2021 en el Auditorio Pilar Bardem. Rivas Vaciamadrid, España.

Crítica


2020. ROTUNDA


ROTUNDA  (2020- México) Obra breve

Ganadora de la convocatoria Historias del té de la Compañía Nacional de Teatro de México y la productora Tejedora de Nubes.

Rotunda es una obra que habla de una mujer robusta a la que le cuesta aceptarse. 

Autora: Amaranta Osorio

Dirección:Cecilia Ramírez Romo

Actriz: Dulce Mariel.

Escenografía: Fernando Feres

Coproducción de la Compañía Nacional de Teatro de México y Tejedora de Nubes.

Estreno dentro del espectáculo «Historias del Té»  el 28 de octubre de 2020 en el Teatro el Galéon Abraham Oceransky en la Ciudad de México.

2020 Svetlusky (versión checa de Mi niña, niña mía)

SVETLUSKY (Brno. Checoslovaquia)

Versión checa de Mi niña, niña mía.

Autoras: Amar

anta Osorio e Itziar Pascual.

Traducción y dirección: Veronika Všianská

Producción: Mikro Teatro

Estreno en el Brno festival

 

2020. LA JAULA.


LA JAULA  (2020- Colombia) Obra para radio

Texto creado en la residencia para dramaturgos iberoamericanos de IBERESCENA- Teatro Esquina Latina

La Jaula es una obra que habla sobre los niños migrantes detenidos en la frontera de Estados Unidos.

Autora: Amaranta Osorio

Dirección: Orlando Cajamarca

Actores: Orlando Cajamarca, Darlyn Silva, Luis Fernando Giraldo, Anderson Mejía, Sofía Valderrama, Miguel Angel Palacio, Angie Arenas, Nicolas Olave.

Espacio Sonoro: Manuel Calderón

Producción: Teatro Esquina Latina

El estreno tuvo lugar en la Radio Esquina Latina el 18 y 25 de septiembre del 2020. Cali, Colombia

Pueden escucharla aquí

 

2020. CLIC. CUANDO TODO CAMBIA.


CLIC. CUANDO TODO CAMBIA (2020- España)

El texto recibió el Premio Calderón de Literatura Dramática en 2018. 

Clic. Cuando todo cambia, habla de la adolescencia, ese momento lleno de búsquedas, descubrimientos e inseguridades. Es una obra sobre el abuso, el acoso, la soledad y la incomprensión, pero también sobre la importancia de compartir nuestros miedos y nuestros sueños. 

Autoras: Amaranta Osorio e Itziar Pascual

Dirección: Alberto Velasco

Actores: Alicia Hernández Bermejo, Inés González y Javier Cascón.  Colaboración especial de: Marta Ruiz de Viñaspre y Roberto Henriquez.

Iluminación: Miguel Ruz

Espacio escénico: Miguel Delgado

Tema musical: Monterrosa

Vestuario: Sara Sánchez del Amo

Ayudante de dirección: Alvaro Caboalles

Producción delegada: Henar Hernández

Fotografía y diseño de cartel: Ana Pizarro

Dirección artística de montaje y creación de la película: Herminio Cardiel Martín.

Producción: Teatro Calderón de Valladolid.

Distribución y co-producción: Fran Ávila.

El estreno tuvo lugar en el  Teatro Calderón de Valladolid, España el 6 de marzo del 2020.

 

 

2019. MI NIÑA, NIÑA MÍA.


MI NIÑA,MI NIÑA MÍA (2019)

(España)

El texto recibió el Premio Jesús Domínguez en 2016 y está publicado en la revista Primer Acto. 

Dos mujeres, dos tiempos, dos historias unidas por la sangre. Una actriz judía que hace teatro con los niños en el campo de concentración de Terezin y una entomóloga que estudia las luciérnagas, que descubre de forma tardía que es una superviviente del Holocausto. Dos luciérnagas que brillan en la oscuridad. Dos mujeres que brillan a pesar de todo.

Autoras: Amaranta Osorio e Itziar Pascual

Dirección: Natalia Menéndez

Actrices: Ángela Cremonte y Goizalde Núñez

Música: Luis Miguel Cobo /Video: Alvaro Luna Escenografía /Escenografía y vestuario: Elisa Sanz / Iluminación: Juanjo Llorens /Asistente de dirección: Pilar Valenciano / Asistente de escenografía: Lúa Quiroga / Asistente de video:  Elvira Zurita

Producción: Teatro Español con el apoyo de la  Fundación CorpArtes.

Traducida al francés por Antonia Amo y Julie Pérez, al alemán por Stefanie Gerhold y al inglés por Phyllis Zatlin.

Presentado en el  Teatro Español  Madrid, España (Del 6 de marzo al 7 de abril del 2019) y en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, Bogotá, Colombia.

 

2019. LO QUE NO DIJE


LO QUE NO DIJE (2019)

El texto obtuvo la mención honorífica del jurado en el Premio Dolores de Castro de México.

(México, Australia, España, Bélgica, Francia)

Lo que no dije, es un performance multidisciplinar, sobre la violencia y los problemas de género que enfrentan las mujeres desde que nacen, relacionados con su cuerpo, la educación, el abuso sexual, la inseguridad y la obligación social de ser: bonita, calladita, sonriente, productiva y perfecta.

Autora e intérprete:  Amaranta Osorio /Mirada exterior: Marion Coutarel y Suzon Fuks/ Video-escenografía:Suzon Fuks  /Asesor de movimiento: James Cunningham/ Espacio Escénico: Alicia Blas / Vestuario: Victoria Velazquez /Iluminación: Pilar Velasco/ Música: Mohn/ Canción: Helen Chadwick.

Co-producción: Igneous Company , Festival Mestiza, Amaranta Osorio, con el apoyo de Cornejo.

Creado en residencia en Thèâtre Artephile (Aviñón, Francia) y Domo Teatro (Santiago, Chile)

Traducido al inglés por Cristina Ward y al francés por Alice Bonnefoi.

Mostrado como work-in-progress en: Festival Mestiza (Santiago, Chile), Festival Tantidhatri (Calcuta, India), Encuentro de Teatro y Feminismos de la RESAD (Madrid, España), Festival Transit, Odin Teatret (Dinamarca), Festival Magdalena Montpellier (Montpellier, Francia), Festival Tiempos de Mujer (Quito-Ambato, Ecuador)

 

2018. VIETATO DARE DA MANGIARE.

 

VIETATO DARE DA MANGIARE (2018)

(España)

Obra de teatro breve, escrita por Amaranta Osorio e Itziar Pascual.

Es una obra que habla sobre la prohibición que hizo el gobierno italiano, de dar de comer a los refugiados por cuestiones higiénicas. Cuenta la historia de una investigadora que decide a ayudar a una refugiada.

Estreno en el Teatro Español de Madrid dentro del espectáculo benéfico HOME. Dirección: Victor Sanchez. Interpretación: Aitana Sanchez Gijón.

Obra creada por encargo de Carmen Portacelli, directora del Teatro Español en 2018.

 


 

2014- 2019. ANÓNIMAS


ANÓNIMAS (2014-2019)

(Dinamarca, España y México)

Obra de teatro y concierto de guitarra estrenada en 2014.

Esta obra es un homenaje a nuestras madres y abuelas. El espectáculo combina música y teatro en un espacio en blanco y negro. Las imágenes transportan al espectador, incitándolo a redescubrir su propia historia y a recordar a las mujeres “anónimas” que han forjado su existencia.

Autoras: Amaranta Osorio y Julia Varley/ Directora: Julia Varley/  Intérprete: Amaranta Osorio /Guitarrista e intérprete:  Teresa García Herranz / Diseño de luces: Miguel Angel Camacho / Escenografía y vestuario: Gema Rabasco /Diseño sonoro: Arne Bock

Traducido al inglés por Julia Varley y Amaranta Osorio.

Presentada en:  Estreno en el Festival de Músicas del Mundo en Portonovo, Galicia, España. Presentada en:  Colombia: Cali, Teatro La Máscara y Teatro Esquina Latina, Bogotá, Sala Sekisano- Festival de teatro Mujeres por la Paz  y  Teatro Villamayor; Ecuador: La Merced, Teatro Contraelviento, Quito, Patio de Comedias dentro- Festival Tiempos de Magdalena; México, Puebla– Festival Internacional de Teatro Héctor Azar; España, Madrid– Teatro del Barrio-Festival Surge Madrid  y Teatro la Puerta Estrecha-Festival Transversal, Valladolid- Festival Internacional de Teatro de Calle TAC, Centro Cívico José Luis Mosquera, Sevilla. CENIT (Certamen de nuevos investigadores teatrales). TNT; Italia, Velletri– Sala Ossigeno, Roma- Giardino degli Aranci dentro del Festival de Improvvisi Urbani, Dinamarca– Festival Transit y Theatre OM.

2009. SER AIRE


ESPECTÁCULO «SANA, SANA»- obra corta «SER AIRE» (2009)

(España)

Obra de teatro construida por varias piezas en torno al tema de la Salud de la mujer, en sus diferentes edades y de la fuerza para seguir hacia delante pese a las adversidades.

Estreno en la Sala Cuarta Pared. Madrid, España.

Autoras: Itziar Pascual, Sara Rosenberg, Isabel Mª Díaz y Amaranta Osorio/ Directoras: Pepa Sarsa y Gema Aparicio/ Iluminación: Cristina Robledano/ Actrices: Cristina Regueira, Marta Alonso, Nieves Mateo, Carmen Gómez de la Bandera.

2009. AMOR DE CABARET


AMOR DE CABARET (2009)

(España)

Teatro-concierto (30 min) que cuenta la historia de algunas ficheras    (cabareteras .

Obra creada para abrir la exposición fotográfica sobre el cabaret mexicano de Eugenia Arenas.

Se estrenó en Casa de América. Madrid, España

Texto y dirección: Amaranta Osorio/ Cantante: Carmen Gabriela Lozada/Guitarrista: Teresa García Herranz/ Actrices: Gema Aparicio, Nieves Mateo, Estela Redondo, Lola Cantero, Amanda Cabal, Nuria Gómez de la Cal/ Vestuario: Gema Rabasco/ Sonido: Javier López/ Comunicación: Belén Fernández/ Administración: François Tarralle/ Video: Federico Prieto/ Producción: Jeito Producciones S.L

 

2007. NARANJA


NARANJA  (2007)

España

Naranja, es una obra que habla de la búsqueda de la media naranja. Y en donde los personajes se preguntan: ¿Realmente necesitamos una media naranja o somos naranjas completas? 

Autora: Amaranta Osorio/ Director: Aitor Cía/ Actrices: Amaranta Osorio y Lizbeth Álvarez/ Música original: Javier Montes y Juan Pablo Theux/ Escenografía y vestuario: Gema Rabasco / Producción: François Tarralle.

 

 

2007. SEPTIEMBRE

 

Espectáculo ADIÓS AL VERANO- Obra Corta SEPTIEMBRE (2007)

(España)

Obra de teatro construida por varias piezas en torno a lo que significa septiembre.

Autora: Amaranta Osorio/ Dirección: Juan Manuel Gómez/ Música: Álvaro Renedo / Iluminación: Alfonso Pazos/ Intérpretes: Antonio Cano, Palo Mendez, Estrella Resco, Sandra Aguilar.

Texto creado por encargo de Ainhoa Amestoy.

 

 

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